Danilo Andrés ist Tänzer:in, Choreograf:in und Künstler:in und lebt in Berlin. Danilos Arbeiten verbinden Fotografie und Video, Musik und Performance. Während des Fellowships erkunden Danilo Andrés und die Kooperationspartnerin Veza Fernandez die Ästhetik der Monstrosität von gutturalen Simmlauten und Schreien sowie die Grenzen zwischen dem Menschlichen und dem Nicht-Menschlichen. In der Performancekunst und -praxis gilt Danilos Interesse insbesondere der Überschneidung von Gesangstechniken aus Punk und Metal mit dem gutturalen Gesang wie er in historischen rituellen und magischen Kontexten verwurzelt ist. Danilos Fellowship wird von der Produktions- und Spielstätte brut Wien unterstützt.

Jee-Ae Lim ist eine aus Südkorea stammende Tänzerin und Choreografin, die in Berlin lebt. Ihr künstlerisches Interesse gilt der Betrachtung des Körpers als Speicher von kulturellen Erfahrungen und Erinnerungen, Tradition und Gegenwart, Mobilität und Heimat. Während ihres Stipendiums wird Jee-Ae mit Hyemi Cho zusammenarbeiten, einer koreanischen Zainichi-Tänzerin, die in der vierten Generation in Kobe, Japan, lebt. Auf der Basis einer Recherche und eines eingehenden Austauschs mit Hyemi möchte Jee-Ae Formen des nordkoreanischen Tanzes der Joseon-Zeit erkunden. Diese Tanzform wird in koreanischen Zainichi-Gemeinschaften auch heute noch praktiziert und ist Jee-Ae gleichermaßen vertraut und fremd. Die Recherche wird sich auf persönliche und kollektive Narrative des Tanzes erstrecken, der auf gelebten Erfahrungen und verkörpertem Wissen beruht.

Morteza Zarei ist ein 1991 in Teheran geborener Künstler aus dem Iran. Neben der Zusammenarbeit mit anderen Künstler:innen gilt sein Hauptaugenmerk der künstlerischen Arbeit mit gesellschaftlichen Randgruppen, wie z.B. Lepra-Patienten, krebskranken Kindern, Menschen mit Down-Syndrom oder Autismus, oder Gehörlosen. Er betrachtet Kunst als Mittel, die verloren gegangene Verbindung zwischen den unterschiedlichen Mitgliedern der Gesellschaft wiederherzustellen. Während seines Fellowships wird Morteza Zarei mit Sidi Larbi Cherkaoui schwerpunktmäßig an dem langfristig angelegten Projekt Show and Marginalized Bodies arbeiten. Sein Ziel ist es, sich eingehend mit Cherkaouis künstlerischer Arbeit auseinanderzusetzen und dessen Choreografien als Fallstudien für seine Recherche zu nutzen.

Oluwabukunmi Olukitibi ist eine Performance-Künstlerin, Tänzerin, Lehrerin und Community-Aktivistin aus Nigeria. In ihrer Praxis beschäftigt sie sich mit dem Atem als Mittel zur Erforschung der Überschneidung von Bewegung, Raum, Erinnerung und Verbindung zwischen Menschen und dem inneren Selbst – eine Reflexion darüber, wie wir uns in der Welt bewegen und diese bewohnen. Im Rahmen des Fellowships wird sich Oluwabukunmi mit der Arbeit der Gruppe Don Sen Folo aus Mali beschäftigen, die von Lassina Koné gegründet wurde. Das Konzept von Don Sen Folo zur Beziehung zwischen Bewegung, Raum und der Interaktion von Menschen empfindet Oluwabukunmi dabei als besonders interessant. Ziel dieser Zusammenarbeit ist es, strukturelle und organisatorische Kompetenzen zu erwerben, ihr Wissen über die Interaktion im öffentlichen Raum zu erweitern und Einblicke in Lassinas Denk- und Schaffensprozess zu erhalten.